3. 用有含義的插畫提升用戶體驗

設計師常常會陷入形式主義，而忽略了本該表達的內容，特別是在插畫上。也許這個道理每位設計師都懂，但為何還是會前仆后繼的撲倒在自我滿足的陷阱中呢?也許原因中會有一點是，當內容過于直接表達，或者元素過于普通，就很容易讓作品變得毫無趣味，這就是矛盾所在了。

那如果設計師既不想脫離內容，又不想設計出乏味的設計，怎么辦呢?這就需要讓插畫具有含義，而不是淪為純粹的形式。優秀的插畫所承載的信息量，能夠遠比文字或界面 UI 來的豐富。

4. 新材料新擬態

包豪斯有個教學目標，“培養感覺清晰，認知準確的設計師”。因此在包豪斯的基礎教學中，會讓學員研究各種材料的不同屬性。在 UI 設計當中，我們也能制作出各種各樣的材料，在擬物化的時代就能證明這一點。但在 2020 年初時，當某位設計師發現了一種新材料，并把這種材料運用到了 UI 設計當中，一時間火爆整個社區，這就是上面提到的“新擬態”。

這世界是充滿可能的，所以我相信在未來還會有更多的材料會被發現，或者被以新的方式使用。例如，在 2020 下半年又有一種風格開始回歸“毛玻璃”，其中我們所知道的釘釘，在釘釘 6.0 的設計概念中就融入了毛玻璃的效果。在社區中，毛玻璃也被運用到 UI 的各種場景中卡片、彈窗或圖標等。實話實說，毛玻璃的材質的確能增加許多品質感。

5. 自然的界面和運動效果

這里所說的自然，是能讓人感到熟悉和安心，是以人為本的設計。王敏老師說過：“科學求真，藝術為美，設計從善，設計可以作為結點，讓真善美實現統一。”連接人與產品之間的紐帶是 UI 界面，它需要承載不僅是信息內容，還有用戶體驗，因此，以人為本的設計終會贏得用戶的喜愛。

自然運動效果，不是那種大開大合的酷炫效果，而是讓界面過渡更為自然合理。想要讓界面體驗更為自然，那必然要遵循真實世界的物理規則，例如，重力、摩擦力、向心力、浮力等動態效果。

6. 來自未來的風格

科學技術的快速發展，讓我們感覺未來近在咫尺，但又十分迷茫不知何去何從。我相信承載 UI 的媒介，必然不僅僅是現在我們所使用的各種設備。VR、AR 或全息影像等技術的發展，將使得 UI 設計會有更多的可能性。賽博朋克 2077 也許真的離我們不遠，那種滿世界無處不在屏讀的社會，怎樣的設計才能真正滿足需求呢?這是我們需要長期思考的問題。

7. 深色模式

在 2020 年各大廠都推出了暗色調模式，這已成了現如今 APP 的標配。除了深色模式外，以后還會在可視性、場景和實現成本等因素方面，更進一步的打磨。

1. 更具裝飾性的平面插畫風格

雖然在 2020 年不管是社區，還是實際項目，許多設計師都開始熱衷于 3D 插畫，就連蘋果微軟也不例外。但是 Google 卻繼續堅守自己的設計風格，扁平的裝飾性插畫，例如 Android 11 就運用簡單的幾何圖形進行裝飾，相關的插畫也是更多運用的扁平風格，這種堅持必然會有其重要的原因。

裝飾性插畫在各種屏幕的適配性更廣泛，并且在繪制成本和實現成本方面也會更有優勢。在屏幕媒介還沒發生顛覆性改變前，我認為扁平的裝飾性插畫在未來將還會大放異彩。