在這個教學中，我將展示我是如何臨摹Gerome Jean Leon的“黑色土耳其雇傭軍”這幅作品的，作為一名藝術家，我覺得能從研究過去的大師的作品中學到許多，特別是顏色方面，當你嘗試做大師的學生時，你必須注意到你不能單純地復制畫作，而是將思考注入其中，問問你自己為什么藝術家選擇這種顏色，而不是另一種，以及更多此類的問題。

翻譯： CWWS

原文鏈接：http://www.cgarena.com/freestuff/tutorials/photoshop/blackbashi/index3.html

簡介

最初的素描

由于我們是在臨摹大師的作品，我們必須嚴格遵守我們試圖重建的畫面的比例，為了達到這個目的，我使用了一個網格參照來讓比例盡可能的準確。我們可以在參考圖像上面覆蓋一層網格，然后重新建立一個文件，在畫布上填充淡灰色，并開始按照一個個格子繪畫，試著達到盡可能的準確，這個步驟是至關重要的，取決于你如何繪畫，你需要得到非常清楚地結果，如果結果比較亂，那么降低草圖層的透明度，(大約40%差不多)，再新建 一個層，在這個層上再描出你之前創建草圖的清晰版本。這里是我的結果：(圖01)

圖01

繪制影調

一旦確立了比例，下一步要做的就是建立強烈的明暗關系的構圖。聚焦于黑白關系讓我們專注營造立體感，而不用擔心顏色。

我個人覺得，一幅成功的繪畫需要有一個好的明暗構圖。你可以使用任何色彩主題，但如果明暗不對，作品是不會成功的。我們要做的第一件事就是選擇Image > Mode > Grayscale，而且，你還要打開你的‘colors’菜單(Window > Color)下的grayscale(灰度)滑動條。在這個滑動條里取你需要的所有色值，而不是直接從參考圖像里取色，因為這么做你無法學到任何東西，而且會讓你獲得學習時不應該有的輔助。(圖02)

圖02

從簡單開始，在早期階段使用相對較大的筆刷，避免過早地陷入到對細節的糾纏中。從暗到亮鋪排顏色，確保在早期，所有部分都具有同等程度的細節。在最初階段，關閉筆刷的‘Pen Pressure’(壓感)功能，來防止筆刷忽大忽小，從而避免獲得細節。還句話說，別在臉部花太多精力，并保持作品的其他部分松弛，這些都是你要在最后階段奮斗的。

對于過渡處理，我一般采用硬邊的筆刷繪制散點來混合，并使用較低的透明度讓轉換更加自然，(主要使用 25%-50%一下的透明度)，對于這個階段，你并不需要很多的層，背景一層，角色一層就足夠了，讓事情保持簡單狀態，當你對設置好的影調表示滿意，你可以打開筆刷工具的‘Pen Pressure’(壓感設置)，這可以讓你控制筆觸的大小，并易于繪制細節。建立一個新層，并經常和基本層合并，始終保持項目在控制之中。

這里是完成的灰調圖像，即使只是黑白的，這幅畫看上去完成度也很高了。在上色之前，盡量和參考圖像精確地匹配是個好主意。(圖03)

圖03